La calidad de un museo se mide por las grandes exposiciones que alberga, ya que la huella que dejan estas exposiciones aumenta con el tiempo. Esto es exactamente lo que pasó en el Museo de Bellas Artes de Sevilla. … El pasado mes de julio propuso ‘Arte y amabilidad. Santa Caridad de Sevilla Recién abierto “La familia Becker, un linaje de artistas”. Pero además de estos dos ejemplos recientes, a lo largo de la última década el Museo de Bellas Artes de Sevilla también ha organizado una serie de exposiciones que quedarán en el imaginario colectivo, como El 400 aniversario del natalicio de Murillouna colección de un total de 55 pinturas del maestro dedicadas a Juan Martínez Montañez, Pedro Roldán y Valdez Lealu otros que adquieren un carácter muy especial por lo inusual de sus propuestas, p.e. Carmen Lafontpor nombrar sólo algunos.
Bellas Artes realizó en marzo de 2015 una exposición de casi diez años “paisaje”explora la pintura de paisaje del Renacimiento, Barroco y siglos posteriores a través de las colecciones del museo, publicando un catálogo y realizando un estudio de la evolución del género y su representación en Sevilla. En octubre del mismo año presentó Mano con lápiz, una colección de dibujos del siglo XX que pertenece a la colección de la Fundación Mapfre. Para ello se seleccionaron 59 obras de artistas, entre ellas Gustavo Klimt, Pablo Picasso, salvador dalí alguien Eduardo Chillidaesperar.
En 2016, el antiguo convento de La Merced acogió una de las exposiciones más importantes de la década, Francisco Pacheco. teórico, artista, profesorSe trata de 58 obras, 24 de las cuales fueron donadas con fondos propios del Museo de Sevilla, lo que pone de relieve el gran valor de su colección. “Queríamos mostrar que había mucho más en la persona que el humilde pintor o el suegro de Velázquez”El director de arte comentó el día de su inauguración: Valme Muñoz. Por curiosidad, en la exposición se puede ver “Retrato de Cristóbal Suárez de Ribera” (1620), que fue pintado por el joven Velázquez y que puede compararse con un dibujo de la misma figura realizado por Pacheco veinte años antes, descubierto hace unos meses en la biblioteca de la RAE.
El museo ha vivido un período de gloria desde finales de 2017, y desde noviembre de ese año el museo ha celebrado años murillo – El artista nació el 1 de enero de 1618 – celebra su primera exposición para conmemorar el cuarto centenario del nacimiento del pintor sevillano y preparar una gran exposición el año siguiente. esto es sobre “Murillo y los Capuchinos de Sevilla”. Allí se reconstruyó el retablo del artista para el monasterio de los Capuchinos de la capital de Sevilla. Además, colaboró con el Museo Wallraf-Richartz de Colonia y prestó el lienzo principal del retablo mayor, “El Jubileo de Porzincola”lienzo de gran formato conservado en su colección, salió de Sevilla a mediados del siglo XIX. La obra llegó a la Academia de Bellas Artes en 2016 y fue restaurada para su visualización pública y prestada por un total de diez años. La exposición estará abierta hasta marzo de 2018. El número total de visitantes alcanzó 267.767, un récord.
Exactamente un año después, en noviembre de 2018, el Museo de Bellas Artes inauguró su mayor exposición de la década: Murillo. cuatrocientos años. Se trata de la primera antología sobre el pintor que se celebra en su ciudad, con un presupuesto de algo más de un millón de euros, y reúne una selección de obras 55 cuadros de treinta instituciones nacionales e internacionales. esta maravillosa exposición Rompe el cliché de los santos y los pintores edulcorados sobre las mujeres perfectas y demuestra que fue un gran maestro pintor.esta fue una de las cualidades que le distinguieron entre sus contemporáneos -era un artista más popular que Velásquez y Zurbarán- y así lo demuestra el expolio de sus obras por parte de Napoleón en Sevilla hasta principios del siglo XX. Por número de préstamos y variedad temática, se trata de una de las exposiciones más ambiciosas que se han celebrado en España desde la del Museo del Prado de 1982, que contó con 100 obras. Asimismo, por primera vez en dos siglos se ven una veintena de cuadros saliendo de España. La exposición reúne obras maestras como La Virgen y el Niño de la Galería Corsini; La Sagrada Familia (Dos Trinidad) de la Galería Nacional; Las Bodas de Caná de la Universidad de Birmingham, o el Retrato de Íñigo de Melchor Fernández de Velasco del Louvre. La exposición estará abierta hasta marzo de 2019. El número de visitantes superó los 125.000La serie de eventos del Año Murillo atrajo a casi tres millones de personas.
La Edad de Oro del Arte continúa desde la inauguración de la exposición en noviembre de 2019 “Montaña, la maestra entre maestras”. Se trata de la primera exposición temática dedicada a la conmemoración de este gran escultor, con un total de 48 esculturas y 10 pinturas expuestas. A través de “San Jerónimo” de Torrigiano la exposición muestra los orígenes de la imaginería en la obra del escultor alcalá real y cómo influyó en las representaciones de otros santos, como santo domingo de guzmánque es propiedad de Bellas Artes. Asimismo, la libertad creativa de Martínez Montañez se deja ver en las imágenes de la Inmaculada, que difieren en detalle de las típicas representaciones de Pacheco, también incluidas en la exposición, de las que destaca “La Cieguecita”. Los visitantes también quedan encantados con tres magníficas cruces: el retablo del Convento de Santa Clara, la Cruz de Clemencia de la Catedral y la Cruz de los Olvidados.
“Santo Cristo de la Caridad” es una obra maestra imperdible en la exposición de Pedro Roldán
En 2020 llegó la epidemia, pero el Ministerio de Cultura aún no escatimó esfuerzos para celebrar la llamada “Fiesta de Primavera”. “Semestre Lafont”. Además de las exposiciones dedicadas a los pintores sevillanos organizadas por el Centro Al-Andalus de Arte Contemporáneo y la Fundación Cajasol, la Academia de Bellas Artes también inauguró una exposición en octubre de ese año. Carmen Lafont. Estudios de la Calle Bolsa de Sanlúcar de Barrameda’. Bajo los auspicios del curador. Juan Bosco Díaz-UmenetaLa exposición presenta una serie de obras -pinturas, dibujos y esculturas- pinturas, dibujos y esculturas del estudio del creador sevillano Sanlúcar, con una fuerte calidad artística y unidad emocional. El diseño también fue realizado por artistas. Juan SuárezEs colaborador de Laffón desde hace mucho tiempo en proyectos como escenografía. “Las bodas de Fígaro” del Teatro Maestranza. En este cuerpo de obra se pueden ver 21 obras en diferentes formatos, incluyendo paisajes urbanos pintados por Carmen Laffón en su estudio, así como naturalezas muertas, estas últimas fijadas a través de la escultura, la pintura de gran formato y la técnica mixta.
En diciembre de 2021 se inaugura otra gran exposición de los últimos diez años en el mundo del arte: “Valdés Lyle (1622-1690)”. El propósito es celebrar el 4to aniversario del natalicio de este maestro, trascendiendo la etiqueta de “pintor de la muerte” que le fue otorgada en el siglo XIX luego de sus dos “Postrimerías”. Aparte de, Fue redescubierto como un gran dramaturgo de la pintura barroca.. Esta exposición demuestra la diversidad de la obra de Valdés Lyle, que abarca desde la pintura (disciplina que dominaba) hasta la escultura, pasando por la pintura y la escultura de gran formato. Se seleccionaron un total de 88 artículos. La exposición cuenta con 65 piezas cedidas de colecciones nacionales e internacionales y 23 piezas del propio museo.
Por otro lado, la Academia de Bellas Artes ha mostrado un total de 34 obras maestras del Renacimiento sevillano en la exposición “Arte Renacentista de Sevilla” que comenzará en diciembre de 2022. Esta exposición reúne destacadas pinturas, esculturas, cerámicas y otras obras de grandes artistas como Roque de Balduc, Torrigiano, Alejo Fernández alguien Juan Bautista Vázquez Sr.esperar. También se exponen por primera vez desde su restauración cuadros realizados para decorar el vestíbulo de la casa. familia algijo.
También se celebra el cuarto centenario del natalicio de Pedro Roldán, que debería comenzar con la inauguración de la exposición en noviembre de 2023 “Pedro Roldán, escultor (1624-1699)”La exposición reúne 44 obras, 36 de las cuales son esculturas suyas. Uno de los aspectos más destacados de esta exposición es que el 90% de las piezas expuestas son vistas por el público por primera vez. obras maestras como “Santo Cristo Misericordioso” (1673-74), del Hospital de la Caridad, o “Cristo doloroso” (firmado, 1681), que procede de otra organización benéfica aún vigente en Sevilla, la de Pososanto. Otra imagen muy llamativa es “Cristo el Perdonador” (1672), fue traído especialmente para esta exposición desde la parroquia de Santa María Coronada de Medina Sidonia, ciudad de Cádiz.
En diciembre de 2024 llega otra gran exposición a la Academia de Bellas Artes: Le dijo Del Greco a Zuloaga. Obras maestras del arte español en el Museo de Bellas Artes de Bilbao. El Museo de Bilbao mantiene una buena relación con el Museo de Sevilla y una selección de 26 pinturas y dos esculturas representa la calidad de las obras de la Escuela Española conservadas en el Museo de Bilbao. La exposición itinerante incluye pintores famosos como grecoFrancisco de Zurbarán, Bartolomé Esteban Murillo, Luis Paret, francisco goya alguien Ignacio Zuloaga.
About The Author
