El Teatro del Centro continúa su programación de “Andalucía” este fin de semana. La temporada finaliza con baile flamenco en el Katuha Arena. Esta propuesta surge de dos artistas flamencos, pero no se sabe mucho sobre sus trayectorias. … Ambos desde la ortodoxia, pero ambos desde la experimentación y la innovación: cantaora Rocío Márquez y bailarines Marco Flores, Actuando del 29 al 30 de mayo a las 20:30 horas.
el viernes “Himno vertical” es el título de la nueva propuesta Rocío Márquez Esta vez con un guitarrista. Pedro Rojas Ogayar. «Este es mi último disco rodado en Sevilla y me da alegría. Otras veces estrenamos aquí, lo cual es genial, pero realmente, después de filmar me siento como en casa. Pero realmente la tensión es buena porque el escenario y el público siempre están ahí, lo cual es una buena señal. “
Esta obra fue escrita con Pedro Rojas Ogayal, guitarrista del mundo clásico. Ogáyar), “pero también intentó una visión más moderna. Hay muchos estilos, pero descubrirlos dependerá del oyente, de si puede sentirlos y reconocerlos en esos códigos. Esto tampoco es algo que nos limite, sino que es un punto de partida. Además, todo sucedió en diferentes sesiones y mucha improvisación, ambos pasamos por momentos importantes en nuestras vidas debido a la pérdida de alguien muy querido, y aunque el tema no surgió cuando estábamos hablando, todo nos llevó hasta allí. cuando empezamos a hacer música.
Aunque el trabajo se basa en la improvisación, Rocío Márquez admite que no podía improvisar música, melodía y letra al mismo tiempo, “porque improvisábamos diferentes melodías. Yo tenía en ese momento un libro del poeta argentino al lado de mi cama, Roberto Varoz Se titula “Poesía vertical” y de ahí viene el título. Lo que pasó después fue que a la hora de arreglar las improvisaciones y darles estructura, a mí me interesaba más encontrar ritmo y rima, y nos alejamos un poco de la letra de Juarroz, que acabó siendo mía, supervisada por Carmen Camacho.
Rocío Márquez confiesa, “Este trabajo es lo que hice después de la música electrónica “Tercer Cielo”, donde todos los temas más experimentales en el campo vocal estimularon mi curiosidad y aquí exploré mucho, en algunos casos con ayuda de la tecnología y en otros no. Y todo en la parte del paisaje fue hecho por Fran Torres, quien creó el uso del espacio y el cuerpo. “Fueron las puertas que se abrieron en “Tercer Cielo” y “Himno Vertical” que me permitieron experimentar aún más. “
Dijo que la obra era un réquiem “pero la vida y la muerte son cosas naturales, a pesar de todas las emociones vividas, el agradecimiento, el dolor, el llanto” y que también contenía pinceladas de Shakespeare, Juan de la Encina y Friedrich Schiller, “porque me gusta que cuando leo poesía, cuando algo me conmueve especialmente, lo escribo y cuando les pongo la pista siempre encuentran su lugar. Son referencias a frases, pero son un guiño allí”.
Como cantante, alguien la calificó de “flamenca mutada”, adjetivo que le hizo reír. “En mi opinión, todo es perfecto y cada vez es más perfecto. En mi opinión, cada uno dijo las palabras que necesitaba”.
En cuanto a su voz, “El instrumento más dinámico que existe no puede ser igual, ni siquiera diferente de un día para otro, y eso es lo que lo hace más interesante. En cuanto a la técnica vocal, es importante y fascinante, por eso hay que estar consciente de ello todo el tiempo. Yo uso variaciones para esto, porque hay que estar abierto a cada momento y explorarlo a fondo para no empezar nunca a vivir de… ya no es el mismo de antes, pero entiende que siempre hay cambios y esta es una gran oportunidad porque todo se refleja. en el sonido.”
Marco Flores: “Quiero bailar un baile que identifique mi estilo”
La segunda propuesta del fin de semana tendrá lugar el sábado 30 de mayo a cargo de un artista andaluz que muy poco ha creado en nuestra tierra en los últimos años. Esta es la bailarina gaditana. flores de marco ¿Quién realizará un espectáculo titulado " “Vine rápido”en el que estará acompañado por los cantes del pueblo jerezano Manuel Dellanina y Enrique RemashGuitarra José Tomás Jiméneztambién compuso música original. A modo de recital, Marco Flores nos ofrece nuevas y actuales reinterpretaciones de estilos y géneros.
Han pasado 14 años desde que apareció en Sevilla. “Nunca he podido entender esto porque siempre he presentado mis proyectos a directores en la Bienal y he tocado puertas y he dicho estoy aquí, pero es imposible. Pero supongo que son cosas que suceden en esta profesión que te liberan un poco”.
Ahora que se estrena en el Teatro del Centro, «estoy muy feliz. Además, el pasado mes de enero vine a bailar a la discoteca Torres Macarena de Sevilla. “Fue una noche estupenda, pero ahora estoy muy emocionado de estar de regreso en Central, un tipo diferente de espacio”.
“Vengo Jondo” es un recital en el que el bailaor dice: “En él bailaré palos, bailes con los que siempre me he sentido muy identificado y que me representan en gran medida, como tonás, seguiriyas, alegrías de Cádiz, bulerías de Cádiz, chuflas. El espectáculo se divide en tres partes, la parte central es casi enteramente de guitarra, porque siempre he tenido una conexión especial con los guitarristas, lo que se reflejará en esa parte, donde también compuse obras de Sevillana, Farruca y Andrés Segovia.
El bailarín gaditano Marco Flores interpreta “Vengo Jondo” en el Teatro del Centro.
Marco Flores admitió que empezó a aprender flamenco muy tarde, “empecé como aficionado porque mis padres siempre han sido aficionados al flamenco, mi hermano Titi también es bailaor, mi padre tiene un club de flamenco, y tener flamenco en la familia es un privilegio y no tiene precio. Pero la parte académica es muy tardía, empecé a estudiar con 17 años y me fui a Madrid y había muchas compañías de baile y teníamos la suerte de tener trabajo y aprendías mucho en la misma empresa. No sé, entonces mi formación académica Fue muy similar a mi formación profesional y todas las personas con las que trabajé fueron importantes en mi carrera y todos tuvieron influencia en mí.
En 2010 fundó su propia compañía, pero dice que el mayor salto cualitativo de su carrera fue cofundar el colectivo “Chanta la mui” con Olga Pericet y Daniel Doña, “donde realmente me enfrenté a la cocreación y entendí lo que requería el mundo comercial, pero también pude colaborar con otros coreógrafos y teníamos que llegar a un entendimiento artístico natural. Esa experiencia fue una escuela que me dejó una profunda huella”.
Ahora el panorama flamenco ha cambiado, afirma, “porque antes había compañías de ballet, que por supuesto daban un lugar para trabajar y estudiar al mismo tiempo, y entonces tuvimos suerte. Ahora los niños no tienen adónde ir, ahora hay tres o cuatro compañías de baile…, y hoy el trabajo flamenco es en las tabernas, donde hay un público diverso. Desde la última crisis, las tabernas han sido un gran apoyo del flamenco porque han resurgido”. Y hay personas con increíbles habilidades de programación.
Marco Flores ha trabajado con bailarines contemporáneos como Daniel Dorner o Joshua Cienfuegos y “todo sale con mucha naturalidad. Llevo 25 años en Madrid y estas sinergias siempre han estado ahí, quizá antes aparecían en teatros alternativos o en el circuito de salas pequeñas, mientras que ahora han pasado a primer plano. Los bailarines parecen cómodos bailando juntos, a pesar de venir de diferentes disciplinas”.
Admite seguir creando libremente: “Para mí, siempre es un objetivo que quieres alcanzar, un objetivo que existe, aunque no siempre consigas la libertad que deseas. Tengo una carrera, pero también se trata en parte de profesionalidad, de un mercado muy pequeño, a veces asfixiante y complicado, y de hecho, trato de no tomarlo en serio. Estoy a punto de cumplir 45 años”. A los 10 años quería bailar y divertirme, no quería. Y, como empecé a entrenar muy tarde, lo único que quería era aprender a bailar. Para mí todo fue un descubrimiento. En esta profesión hay un elemento de trabajo, constancia y compromiso, pero también es importante la suerte, pero para mí es más importante la constancia que la suerte.
El bailarín ha ganado el Premio Ojo Crítico en 2018, el Premio Max al Mejor Bailaor en 2020 por “Origen”, el Premio Godot al Mejor Bailaor de la Crítica de Madrid en 2024 por “Rayuela”, y el Premio de la Crítica Profesional del Festival de Música de Jerez en 2025 por “Tierra Virgen”. Entre sus trabajos coreográficos para el Ballet Nacional de España, destacan Jesús Carmona, Eduardo Guerrero, Olga Perissette, Daniel Doña y David Correa, entre otros.
“Oda vertical”. Rocío Márquez.
Dónde: Teatro del Centro. Afda. José de Gálvez. carta isla
cuando: 29 de mayo
Hora: 20.30
Entradas: 20euros.
“Allá voy, Jondo.” Marco Flores.
Dónde: Teatro del Centro. Afda. José de Gálvez. carta isla
cuando: 30 de mayo
Hora: 20.30
Entradas: 20euros.
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