Nuestra adicción al teléfono está obligando a los productores a cambiar la forma de hacer televisión

Hacia el final de mi entrevista con la galardonada guionista Libby Butler, ella hace una petición sorprendente: ser descrita como “deshonrada” en este artículo.

“Tal vez la vergüenza pública me ayude a cambiar mi comportamiento”, dice Butler, cuyas apariciones recientes en televisión lo incluyen. Fantasmas Australia, sobrevivir al verano y la serie web Cautiverio amoroso. “Soy un terrible abusador”.

El problema de Butler es este: como guionista, espera que el público se sumerja en las comedias y dramas en capas que ella ha creado. Pero cuando ella misma se sienta a mirar televisión, tiende a revisar el correo electrónico o las redes sociales al mismo tiempo, lo que hace que sea mucho más difícil disfrutar del programa.

“Mi socio me mira y dice: ‘Lib, ese es tu trabajo. ¿Cómo puedes estar hablando por teléfono?'”, dice Butler. “Debería poder apreciar mucho más el arte porque trabajo en (la industria)”.

El fenómeno de la “segunda proyección”, es decir, el uso de dispositivos como teléfonos inteligentes y tabletas mientras se ve la televisión, no es nada nuevo. Durante la última década, varias encuestas han demostrado que entre el 60 y el 90 por ciento de nosotros hacemos esto con regularidad, siendo la práctica más frecuente entre los Millennials y la Generación Z.

Lo nuevo es la forma en que estos hábitos moldean la forma en que se hace la televisión. Las principales emisoras y plataformas de streaming ahora están ordenando a los escritores y productores que atiendan a audiencias cada vez más distraídas. Esto lleva a que los personajes narren explícitamente sus acciones (invirtiendo el principio narrativo básico de “mostrar, no contar”) para ayudar a los operadores telefónicos a seguir la trama. Esto puede ser particularmente notable en los primeros minutos de una serie con guión, cuando se espera que los creadores capten la atención de los espectadores de inmediato.

“Antes te permitían tener unas diez páginas de guión para que la gente participara en el programa”, explica Butler. “Pero lo que he descubierto últimamente, especialmente con los streamers, es que hay que engancharlos dentro de las dos primeras páginas, lo que básicamente significa entre los primeros 30 segundos y un minuto”.

El veterano productor de drama John Edwards ha sentido una presión similar por parte de las plataformas que encargan sus programas. “Quieres que los argumentos y la premisa del programa se expongan abierta y explícitamente en los primeros momentos”, dice Edwards, cuyo currículum incluye: La vida secreta de nosotros., Ama a mi manera Y descendiente. “Lo hacen todo el tiempo; lo exigen”.

“Dejé el teléfono, pero diez minutos después volví a hablar sin darme cuenta”.

El locutor de radio Josiah Shala habla sobre la dificultad de mirar televisión sin distraerse con su teléfono.

Generalmente, una serie con guión requiere un “incidente incitante”: un evento que desafía al personaje principal y pone en movimiento la historia. Las guías de escritura de guiones más antiguas sugieren que esto debería hacerse en los primeros 15 minutos; Intentar meterlo en los primeros 60 segundos crea desafíos únicos.

“Aún no sabes quiénes son los personajes y no has tenido la oportunidad de entender cómo eran sus vidas antes del ‘incidente desencadenante'”, dice Butler. “Aún no han establecido esa conexión, por lo que no saben realmente por qué este incidente es tan importante”.

Esto explica por qué tantas series con guión comienzan ahora con un flashback dramático o un adelanto de lo que está por venir. A menudo, un narrador simplemente presenta a cada personaje por su nombre antes de explicar cómo encajan en la historia. “Es una fórmula”, dice Butler. “Una vez que lo ves, no puedes eliminarlo”.

La excelente comedia británica chicos grandes es un buen ejemplo. En el primer episodio nos enteramos de que el protagonista Jack está de luto por su difunto padre. Luego, Peggy, la madre de Jack, entra en la habitación, pero antes de que podamos observar algo sobre Peggy, Jack nos dice que ella es como un cruce entre los personajes Gwen y Pam. Gavin y StaceyOtra comedia de situación muy conocida. Todo esto sucede dentro de los primeros 40 segundos, lo que evita que los espectadores tengan que apartar la vista de sus teléfonos.

A veces, una actuación tan torpe puede arruinar toda una producción. En la película de Netflix deseo irlandésEl personaje de Lindsay Lohan, Maddie, le dice a su amante ficticio James: “Pasamos un día juntos… un hermoso día lleno de vistas dramáticas y lluvia romántica”. Es extraño decir eso en voz alta, porque los espectadores simplemente estaban viendo a la pareja hacer exactamente eso (a menos que esos espectadores estuvieran navegando por TikTok mientras la película se reproducía de fondo, en cuyo caso la exhibición podría ser útil).

Carga

Josiah Shala, el presentador de Fox FM Fifí, Fev y Nick Breakfast Show, a menudo se encuentra revisando Instagram o resolviendo crucigramas en línea mientras ve la versión estadounidense de la oficinauno de sus programas favoritos. “Así que colgué el teléfono”, dice, “pero diez minutos después vuelvo sin darme cuenta. Es una locura”.

La esposa de Josías, Melita Shala, creía la oficina no era lo suyo, hasta que le prestó toda su atención. Rápidamente se dio cuenta de que gran parte del humor del programa es visual: por ejemplo, las miradas entre Pam y Jim cuando Michael dice algo extremadamente desagradable. “Ahora me encanta la oficinadice Melita.

Por supuesto, una segunda proyección –si se hace con cuidado– puede aumentar el disfrute de algunos programas. Por ejemplo, un espectador podría pausar un drama basado en una historia real para aprender más sobre los eventos que inspiraron la serie. Y, por supuesto, los reality shows son adecuados para una proyección secundaria.

“Cuando miro Gran Hermano“Me gusta mirar los comentarios (en las redes sociales)”, dice Melita. “Es realmente útil porque responde a algunas de mis preguntas”.

Julian Cress, productor ejecutivo y cocreador de el bloque on Nine (propietario de este sello) dice que la proyección secundaria ayuda a maximizar el potencial comercial de la serie reality de renovación. De hecho, muchos espectadores interesados ​​en mejoras para el hogar lo encuentran más útil que intrusivo.

“Podríamos mostrar un horno de alta gama que puede cocinar mil recetas y limpiarse solo”, dice Cress. “Es posible que muchos de nuestros espectadores no puedan pagar este modelo, pero lo buscan en sus teléfonos y eso los lleva a los sitios web de nuestros patrocinadores. Una vez que están allí, ven otro modelo al que pueden permitirse el lujo de actualizar”.

La Dra. Catriona Davis-McCabe, profesora del Instituto Cairnmillar y ex presidenta de la Sociedad Australiana de Psicología, dice que la evaluación secundaria tiene ventajas y desventajas.

“Buscar información sobre los actores de un programa puede ayudarte a involucrarte más”, dice. “Pero cuando interactúas con dos o más dispositivos, permaneces constantemente ‘encendido’ y las investigaciones sugieren que los teléfonos en particular han empeorado nuestra capacidad de atención e incluso pueden alterar la estructura física del cerebro”.

Si el examen secundario se convierte en algo habitual, tendrá un coste.

“Puede resultar abrumador procesar múltiples flujos entrantes de información”, dice Davis-McCabe, señalando que el cambio frecuente de nuestra atención entre tareas está fuertemente relacionado con el estrés. “Cuando cambias constantemente de pantalla, en realidad no te desconectas ni te permites relajarte, y eso es muy importante para nuestro bienestar”.

La guionista Libby Butler dice que vale la pena tratar los programas de televisión con guión como si fueran novelas.

“La mayoría de nosotros sentimos una profunda sensación de satisfacción después de leer una novela”, dice. “Cuando te concentras en una gran historia, te lleva a otro mundo, y la televisión también puede hacerlo, si lo permites”.