Los tres mares, Antahkarana
★★★★
Que gran titulo. Antahkarana – La última entrega del viaje de 13 años de The Three Seas hacia una fusión previamente inexplorada de música tradicional bengalí, jazz, dub, pop y más, en sánscrito significa “instrumento interior”. Esto se refiere al lugar dentro de nosotros donde convergen la memoria, la intuición, la identidad y el alma. Agregue los corazones y el intelecto de los miembros de la banda (tres bengalíes y dos australianos) y tendrá todos los ingredientes para una música que profundiza en la superficie de sus partes constituyentes.
El proyecto se ha vuelto cada vez más sofisticado a lo largo de sus cuatro álbumes y ahora ha alcanzado no sólo una cualidad mística, sino casi mítica. Las mezclas de jazz y música clásica india han existido durante décadas, pero The Three Seas -al inspirarse en la música bengalí y otras músicas folclóricas del sur de la India- se encuentran en un lugar menos cerebral y menos limitado por las ortodoxias.
El álbum comienza con un breve preludio, en la nocheen el que Deo Ashish Mothey canta sobre la fragilidad de la vida, acompañado principalmente por los inquietantes sonidos de su propia dotora (un instrumento parecido a un banjo con dos cuerdas). Después de sugerir que es necesario que haya una forma de vida menos destructiva, parece que el resto del álbum hace precisamente eso.
El preludio se desliza hacia el del bajista Brendan Clark. Muranouna pieza que evoca implícitamente un viaje con su ritmo profundo y los riffs de saxofón entrecruzados de Matt Keegan que enmarcan los brillantes remolinos de improvisación de Dotora. Tanto más dramático Bhalobasha Makorshar Jal está cantada con voz conmovedora por Raju Das Baul, el texto bengalí que compara el amor con una telaraña. Mientras tanto, la música nos cautiva con una delicada combinación de saxofón, bajo y percusión entrecortados, que luego se ve reforzada por el uso excepcionalmente aireado de la batería por parte de Gaurab Chatterjee.
Chatterjee luego toma protagonismo y canta el éxito bengalí. Prithibicompuesta por su padre. Esta es la banda en su momento más pop, pero son capaces de llegar allí sin perder el aura de misticismo y exotismo, ayudados por una cuidadosa superposición de sonidos (el álbum fue grabado en los Real World Studios de Peter Gabriel). es opuesto Khyentsebasado en un canto curativo tántrico cantado por Mothey sobre un ritmo envolvente y edificante. Con las ondas de Keegan surgen contrastes aún mayores. Chhauseguido por Rongmohole (Palacio de las Delicias), una canción didáctica sobre los males del exceso.
Keegan también compuso Hypnotic chamán de arcillasu tenor respondió a las letras cantadas de Mothey con una maravillosa variedad de sonidos. Luego su barítono se hace cargo del estribillo de baile. la enseñanzafrente al Happy-Hippy-Tribal Real Mundoque es pegadizo pero menos interesante que lo que sigue lashauna pieza animada basada en una historia nepalí de tragedia épica.
Gran parte del material sería digno de una expansión significativa con más improvisación, pero tal vez eso suceda cuando se presenten en vivo, lo que harán en Australia en abril y principios de mayo.
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John Shand ha escrito sobre música y teatro para más de 30 publicaciones desde 1981, incluido Fairfax Media desde 1993. También es dramaturgo, autor, poeta, libretista, baterista y ganador del Premio Walkley Arts Journalism 2017.Conéctate a través de XDe nuestros socios
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