Reseña de la película: Pangku

Yakarta, CNN Indonesia —

Proverbio “una imagen vale más que mil palabras” es la descripción más apropiada para describir a Pangku o On Your Lap como un trabajo debut. Reza Rahadian en las sillas de director y guionista.

En poco menos de dos horas, Reza demostró que no era simplemente otro actor prodigiopero también como un nuevo director con un potencial tan brillante.

Quizás sea difícil que el término Again Reza Rahadian desaparezca de la industria cinematográfica indonesia durante los próximos años o décadas, porque no hay muchos actores cualificados que puedan demostrar que pueden dirigir y escribir películas de más o menos el mismo nivel.

A través de Pangku, que se inspiró en la experiencia personal de Reza Rahadian, es decir, descubrir la tradición del café pangku en la Pantura javanesa y cuando era un niño criado por una madre soltera, esta película es más que una simple carta de amor de Reza a su madre.

Junto con Felix K Nesi, Reza demostró que una investigación profunda antes de escribir es realmente necesaria para producir una buena historia cinematográfica. Esto se puede ver en cada escena y capítulo de esta película.

Si puedo compararlo con un producto periodístico, Pangku es un reportaje en profundidad que no sólo fotografía un fenómeno social, sino que puede profundizar en la raíz del problema, con una escritura que fluye para que el lector no sienta que ha llegado al final del reportaje.

Pangku no solo analiza la lucha de una mujer por criar sola a su hijo, sino también cuestiones de género y economía, arte, cultura y tradiciones culinarias basadas en el género, la sociocultura de las comunidades costeras y marginadas, e incluso problemas de desigualdad.

Sin embargo, con un peso digno de ser material de estudio académico, Pangku no aparece como una película aburrida. Ni siquiera parecía que hubiera pasado una hora y cuarenta minutos. Éste es el punto que diferencia a Pangku del estigma de las grandes películas u otros “festivales”.

Reza y Felix no escribieron Pangku con muchas líneas aburridas dictadas ni leyendas para transmitir el mensaje que escribieron. Todo se presenta en forma de comunicación no verbal, que, según Albert Mehrabian en los años 60, podría representar el 90% de la comunicación misma.

Empezando por el fondo realista del escenario y el maquillaje de los jugadores, el fondo sonoro que también describe el trasfondo de la historia, hasta las exigencias de los jugadores de mostrar sus personajes a través de expresiones corporales que se pueden ver en el dominio de Reza en el uso de planos medios y primeros planos.

Quizás por eso Reza puede transmitir tantos mensajes con muy pocas pero efectivas líneas y en una duración relativamente corta.

Sin mencionar el drama, el humor ligero y girar que fue discutido por Reza y Felix en esta película. Este brebaje permite que Pangku sea una película con varios sabores, que van desde documentales sociales y de género, dramas familiares, dramas románticos e incluso un toque de telenovela.

Es solo que las conversaciones minimalistas son un desafío para algunos espectadores. Hay varias partes de la historia que son engañosas o confusas, aunque al final se responden. Para aquellos con poca paciencia, tal vez esto los ponga nerviosos.

Pero para mí todo valió la pena. Reza incluso logró sacudir mis lágrimas con un final satisfactorio, completo con una elección perfecta de música de acompañamiento de Iwan Fals.

Reseña de la película Pangku (On Your Lap): Pangku puede ser una película con varios sabores, que van desde documental social y de género, drama familiar, drama romántico e incluso un toque de telenovela. (doc. Películas cinematográficas vía

No hay necesidad de cuestionar el aspecto de los jugadores de Pangku. Consiguieron interpretar muy bien y perfectamente a estos personajes, como Christine Hakim, Fedi Nuril, Claresta Taufan, incluso el pequeño Shakeel Fauzi e inesperadamente Reza Chandika.

Sospechaba si Reza exigía que los jugadores de Pangku ejecutaran los mismos personajes y emociones que él cuando actuaba. En caso afirmativo, será una transferencia de conocimiento y legado que es muy importante para la sostenibilidad de la calidad de los actores en Indonesia.

Pero incluso si no, estoy seguro de que la forma en que Reza dirige a los actores será una lección en sí misma que dejará una impresión, especialmente para los actores jóvenes. Incluso mientras estaba perdido en la historia de Pangku, pensé, Reza Rahadian ha establecido un estándar muy alto para las películas indonesias modernas.

Aparte de la historia, la ejecución de los actores, incluso el maquillaje y la música, este alto nivel también se puede ver en la cinematografía y la presentación visual de esta película. La composición de la imagen no es excesiva pero si cuidada. No hay muchos filtros y aspectos técnicos ‘fashion’ pero sigue siendo estético.

(Gambas: vídeo de CNN)

Por lo tanto, me quito el sombrero ante Gay Hian Teoh como director de fotografía, Ricky Lionardi como compositor musical y todo el equipo de música y sonido, Ahmad Fesdi Anggoro como editor, todo el equipo de producción y maquillaje, así como el vestuario. Debieron haber trabajado muy duro para cumplir con los estándares de Reza Rahadian.

Lo que está claro es que Pangku y Reza Rahadian han cumplido mi anhelo de una película indonesia que se sienta real, cercana y digna de ser considerada como una representación, como es una de las funciones del cine al retratar la cultura de su gente.

Sólo esperaba una cosa después de salir del cine. No dejemos que Indonesia tenga que pasar décadas esperando a que llegue el próximo Pangku-Pangku.

(Gambas: YouTube)

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