Las obras más destacadas de la exposición Cayetano González en la Fundación Caysol

Hay aproximadamente 250 obras en esta exposición.proyectos de orfebrería, bordado y azulejería, y otros que nunca llegaron a concretarse. Un conjunto de obras procedentes de diferentes regiones de Andalucía rinde homenaje a un artista de amplio recorrido, cuya práctica se desarrolló dentro del claro dominio del lenguaje barroco, sin abandonar las influencias góticas, mudéjares o renacentistas, comunes entre los activos del regionalismo histórico.

El misterio de la amargura

Cabe señalar que, como no podía haber otro caso, Amargos Misterios Siniestros, uno de los grupos más destacados de la Semana Santa sevillana, Sus personajes secundarios se pueden admirar desde todos los ángulos, al igual que la procesión que se realiza la tarde del Domingo de Ramos. Tras perder su anterior mística durante la Guerra Civil, Cayetano González concibió un nuevo equipo con gran presencia escénica que rápidamente se convirtió en uno de los equipos más efectivos de la escena bro. Entre las figuras menores destaca Herodes Antipas, uno de los representantes más famosos e importantes de las imágenes procesionales de Sevilla. En cuanto al modelado, el artista adoptó una actitud estética clásica, considerando la fealdad como la encarnación del mal, y aplicó este principio en una serie de obras creadas entre 1938 y 1940.

La historia del Señor de la Pasión

A partir del 23 de febrero del próximo año, en el patio central de la Fundación Kahasol, La historia del Señor de la Pasiónuna de las grandes joyas del orfebre sevillano Cayetano González. Se trata de una pieza extraordinaria por la riqueza y armonía de sus materiales, combinando plata, madera dorada y marfil. El paso fue diseñado en 1943 y terminado en 1946.

Trabajar Desarrollar programas gráficos de última generación, El Triunfo de la Eucaristía se centra en la presencia de Nuestra Señora de la Merced como Madre de Misericordia, el escenario de la Transfiguración de Cristo y la Exaltación de la Cruz como ejes teológicos fundamentales. Asimismo, los costados de estos palanquines están decorados con escenas alusivas a la Pasión de Jesús: el Azote, el Calvario, la Calle del Dolor y el Santo Entierro.

En las esquinas del cesto destacan las figuras angelicales de los santos Miguel, San Rafael, San Gabriel y el Ángel Custodio, mientras que todo el conjunto incluye también representantes de los Doce Apóstoles, los escudos de la ciudad y diócesis de Sevilla, las santas Justa y Rufina y la Virgen de los Reyes. Constituyéndose así un discurso iconográfico de honda raíz teológica y sevillana.

corona de amargura

Muchas medallas nacieron de manos de Cayetano González, pero hay que hacer especial hincapié en la Corona de la Virgen Amarga.compuesta en 1954 con motivo de su coronación. Se trata de una obra de gran formato, formada por un gran casco articulado en forma de cono invertido. La concepción del autor se inspiró en modelos de la primera mitad del siglo XVIII.

La explosión presenta una elaborada combinación de motivos florales en las zonas interiores y pinceladas onduladas en las exteriores, con rayos suaves que se alternan con otros rayos muy esculpidos. La corona consta de ocho cascos decorados con símbolos de María y la leyenda “con qué dolor, vacilaciones y lágrimas caminó”, reforzando así el significado devocional y simbólico de la obra.

Nos encontramos, sin duda, Frente a una de las obras maestras de la orfebrería del siglo XX en Sevillatanto su notable relieve como la sustancia material de la obra subrayan su notable peso de oro y el virtuosismo técnico alcanzado por Cayetano González.

El Tabernáculo del Omnium Sanctorum

Este tipo de exposiciones, Rindir homenaje a una persona o institución, permitir, Entre muchas otras cuestiones, Parate tranquilamente a pensar y analizar el trabajo. Sus detalles son difíciles de entender en el trabajo diario. El Tabernáculo del Omnium Sanctorum es un buen ejemplo.

Tras perder varias piezas en la Guerra Civil, Cayetano González fue el encargado de reconstruir el sagrario. Se trata de una obra de gran complejidad técnica, con un peso de 93 kilogramos, 42 de los cuales son de plata tallada y cincelada. El conjunto está formado por cubos y cúpulas formados por aproximadamente 600 fragmentos, montados sobre una base estructural formada por mosaicos geométricos de mármol de diferentes colores.

este trabajo único Fue restaurada por última vez en el taller de Juan Borrero, Asegúrese de preservar un cuerpo de trabajo que encapsule perfectamente el dominio técnico, el rigor compositivo y la síntesis artística de Cayetano González.

dosel de silencio

Cayetano González Entre 1929 y 1930 vistió la Inmaculada Concepción de la Hermandad Silenciosa, Inspirado en el pórtico de la Basílica de San Marcos en Venecia. Fue un proyecto totalmente revolucionario para su época, sobre todo por el singular concepto arquitectónico del conjunto y la original decoración de las tinajas de azucenas en los postes, elemento que supone una importante innovación para los orfebres procesionales de Sevilla.

corteza cerebral Se desarrolló un ambicioso programa de imágenes con un marcado carácter mariano, Explica el camino completo de la vida de Nuestra Señora. Las escenas representadas incluyen la Inmaculada Concepción, la Natividad, la infancia de María, los esponsales de María y José, la Anunciación, las Visitaciones, la Presentación de la Santísima Madre en el Templo, la Natividad de Cristo y la Sagrada Familia. El ciclo finaliza con pasajes de la Pasión y la gloria final de María, como la Calle de la Amargura, el Calvario, el Descenso, la Piedad, la Dormición y la Asunción Gloriosa.

Mantón de Nuestra Señora de las Angustias

1935 Cayetano González Ejecutó proyecto de mantón para Virgen de los Dolores de las Peñas Finalmente rechazado por la fraternidad. Sin embargo, con el tiempo, el boceto adquirió un significado histórico significativo, mostrando claras similitudes con la posterior Estola de Nuestra Señora de la Consolación de la Hermandad del Séder, en la que Luis Álvarez Duarte, Dube de Luc, sería la inspiración.

Muchos años después, Allá por los años 50, Cayetano González, hermano de Las Peñas, diseñó el actual cabo de La Dolorosa. El conjunto fue concebido en terciopelo carmesí, conectado por cortinas rematadas por un remate plateado, al que se añadió un dosel diseñado por el propio artista en 1955. Este último, compuesto por un amplio ático, presenta gloriosamente el corazón atravesado por siete puñales, simbolizando la agonía de María, culminando así un conjunto de profundo simbolismo y coherencia estética.

El poder del Calvario

Entre las obras de menor tamaño expuestas en la exposición destacan las siguientes: El poder dorado de la ley de Cristo en el Calvario, Cincelado en 1970 por Cayetano González.