A Pedro Friedberg no le gustaba que lo asociaran con el surrealismo y negaba que su obra más famosa, El sillón, tuviera algún significado especial. “Esto es algo que hice una vez. Tuvo mucho éxito, por eso tuve que repetirlo 17.500 veces, pero ahora estoy cansado de esa silla”, dijo en el documental de 2022 de la directora Liora Spilk Bialostozky. pedro. El artista insistió a menudo en que sus símbolos no tenían un significado especial, pero su obra estaba llena de imágenes del tarot, astrológicas, religiosas y espiritistas, elementos que han fascinado a generaciones de coleccionistas, críticos de arte y admiradores.
mano, símbolo de persecución
Esta icónica silla con forma de mano apareció por primera vez a principios de la década de 1960 y rápidamente se convirtió en una de las piezas más reconocibles del diseño mexicano del siglo XX. Compuesta por una palma que sirve de asiento y dedos que forman un respaldo, la escultura se convirtió en un objeto de culto, copiada en innumerables ocasiones, y finalmente se convirtió en la obra más asociada al artista. Según la historia, comenzó como un simple experimento en un taller que se salió de control y con el tiempo todos quisieron su propia versión. Sin embargo, el propio Friedberg mantuvo una relación complicada con su creación más famosa. Si bien la obra le dio fama internacional, también se convirtió en un símbolo de lo que parecía estar tratando de escapar.
Tarot, alquimia y religión
El artista ha explicado que no pretende que sus imágenes sean interpretaciones profundas o serias, aunque su obra se compone de un imaginario muy específico que incluye esculturas antiguas, códices prehispánicos, hinduismo, Cabalá, cartas astrales, cartas del tarot y símbolos alquímicos, que son recurrentes en sus pinturas, dibujos y esculturas.
El propio Friedberg reconoció su fascinación estética por la iconografía y la espiritualidad. “Me gustan mucho los símbolos esotéricos de los alquimistas. En realidad soy ateo y no creo en los espíritus. La única religión en la que tengo algo de fe es la religión animista”, compartió en el documental antes mencionado. Ésta es la creencia de que todos los elementos de la naturaleza, desde los animales y las plantas hasta los objetos, poseen una esencia espiritual.
tu influencia
Antes de dedicarse por completo al arte, Friedberg estudió arquitectura en la Universidad Iberoamericana, pero la materia le resultó extremadamente aburrida y nunca completó su carrera. Por esta época conoció a Mathias Goeritz, quien propuso lo que denominó “arquitectura emocional”, un movimiento que buscaba priorizar la experiencia sensorial del espacio sobre la funcionalidad. El profesor se convirtió en una segunda figura paterna y un referente para el artista, quien con el tiempo también expresó su rechazo a los diseños funcionalistas y brutalistas de la época. Curiosamente, esta formación acabó teniendo un profundo impacto en su trabajo. Llena de patrones geométricos, laberintos, escaleras y estructuras repetitivas, sus obras conservan un fuerte sentido de la arquitectura, combinando precisión geométrica con ilusión visual.
De los museos a los espacios públicos
Con el tiempo, los retratos de Friedberg han trascendido el mundo del arte. El trabajo del ítalo-mexicano ha dejado huella en proyectos relacionados con la cultura pop. Entre ellos destaca el enorme mural que creó para la Cervecería Corona, así como el arte de un álbum de música en el que aparece una de sus obras. Sonido de Resonancia Kármicade la banda mexicana Zoé. En la Ciudad de México, sus obras también dialogan con los espacios públicos. Algunas de sus obras han sido expuestas en lugares de alta circulación, como la estación de metro Bellas Artes, mientras que diferentes versiones de sus famosos sillones se pueden encontrar en galerías, colecciones privadas e incluso en espacios abiertos de barrios como la Condesa.
Tras su muerte el jueves, el universo construido por Pedro Friedeberg sigue siendo uno de los lenguajes más singulares del arte mexicano contemporáneo, a pesar de la negativa del artista a dotar de significado espiritual a sus obras.
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