Esta es la primera vez que asistimos a un concierto de cámara. sala de castingdesde el estreno musical en septiembre “Los niños terribles” de Glassy hemos visto el uso de amplificación – discreta, … Dado el tamaño de la sala, la altura y el acabado del techo de cristal a dos aguas, no había tómbola. Al escuchar el cuarteto con afinación barroca (es decir, con un volumen más bajo de lo habitual), la impresión es enorme.
Hace unos tres años, obs nos mostró estos “Obras para clavecín para concierto” de Rameau convertirse en uno versión sextetoya nos ha adelantado que esta podría ser la primera vez que jueguen en España. Se trata de una edición de la obra de Rameau realizada por un autor anónimo, del que se podría decir que ha creado un género verdaderamente nuevo, si no fuera porque él mismo admitió en el prefacio de la edición de la obra que “tocaba sólo el clavecín, estas obras dejan poco que desear”, refiriéndose al “éxito de las sonatas que han aparecido recientemente”. “Sonata para violonchelo para acompañamiento de violonchelo” sin mencionar a su autor, Jean-Joseph Casagna de Montonville.
él “Primer Concierto” abrir con “Culicam”Sinceramente, no podemos emitir ningún juicio sobre esta pieza: todo es un batiburrillo de sonidos indeterminados, entre los que no se distingue claramente el clavicémbalo (protagonista del concierto), ni la viola “da gamba” de siete cuerdas, tal vez algunos violines, y ciertamente ninguna flauta. Por supuesto que estaba lloviendo, porque la deglución está muy relacionada con el sonido más bajo, y en ese trabajo el alcance fue por esa zona inferior.
Afortunadamente, sólo mantuvo su intensidad original. Pero más allá de salir de la peor zona, no preguntéis qué pasó: ¿al final nos acostumbramos al sonido, o fueron ellos los que tuvieron que caminar entre la niebla del sonido? Al final de la actuación, Clavicordista Andrés Alberto Gómez Apreció la idea del sitio y el avance que había habido desde que estaban ensayando en una sala vacía (¡cómo sería eso!). El caso es que la niebla se ha disipado en cada obra, aunque no siempre aparece el protagonista de todas las obras (recordemos el título del cuaderno, que habla de Clavio).
Por ejemplo, antes de salir de este concierto, la última canción (“Noticias”), en la espléndida tonalidad de Do mayor, acompañada de instrumentación, ritmo y bellas armonías, acompañada de ligeras transversales, el clavecín despliega un virtuosismo prometedor. Los buenos tiempos no duran mucho, porque “Segundo Concierto” Muchos de estos sonidos vuelven a desaparecer, como el sonido del clavicémbalo, porque “Larabode” Se volvió casi inaudible, una vez más ahogado por el bajo. Sin embargo, en ‘Labucón’ Diálogo entre clavecín y traviso soprano José Fernández Vera. Hicieron una actuación cautivadora y la pieza estuvo dedicada a su futura esposa. mondonvilleun joven con un extraordinario talento artístico. Hasta otra gran recuperación “Minueto I y II”Allí empezó a aparecer la flauta, aunque fuera brevemente, y descubrimos a un flautista que nos regaló muchos momentos maravillosos por la noche.
Respeto.
(Bascollo)
Poco a poco, los músicos empezaron a mostrar su inmenso valor. él “Tercer Concierto” lo abro “La Popliniere” Y empieza a sonar la viola “da gamba”, trazando un arco de grave a agudo, lo cual es un milagro porque su bajo no es demasiado grave y sabe que la melodía es enteramente suya. Sara Ruiz Toca la campana con este arpegio ascendente, que continúa en la breve melodía, hablando con los violines. Cuando terminaron el concierto, se parecía mucho a lo que escuchamos, con su famoso “pandereta”con su ritmo acelerado y su alegre melodía provenzal.
él “Cuarto Concierto” abrir con “mímica”en el que se escuchan claramente las voces de los cuatro intérpretes en un pesado “loure” que se alterna con secciones lentas y armónicas, constantemente interrumpidas por escalas vertiginosas de diferentes “grupetti”. Aunque diferentes danzas llevan nombres de grandes personajes, personas o lugares, no parecen haber evolucionado a través de la evolución. Freeman Atwood Creo que todos capturan momentos reales como una cámara y dieron un ejemplo. ‘L’no es discreto’todos se movieron muy rápido al principio. cuando llegue “Ramo” (probablemente dedicado a su esposa), la instrumentación se ha vuelto una con la acústica y seguimos la gira con interés.
él último concierto Comienza con la devoción de Rameau por Fokre (‘la focre’) el día de su boda. Comienza con un tema pegadizo, comenzando con un octavo salto de negras alternas y una escala descendente estructurada, y termina con una fuga. A pesar de la emoción, la flauta no fue convocada. existir “Cupido” Tocaban en parejas, flauta y clavecín delante de viola y violín, y aunque él a menudo tomaba la iniciativa, cometían algún que otro error y acababan con el proverbial “marais”naturalmente comprometido con marin maraisAnimado, rítmico y melódico, murió hace 13 años y era perfecto para un final al estilo Lamoni. Finalmente, de la forma más tranquila y natural nos ofrecieron dos sugerencias que Gómez tuvo la amabilidad de presentarnos: “Entrée” de la ópera y ballet de Rameau La Gloria y el descubrimiento de los derechos de autor de Rameau. “Hermano Jacques”que naturalmente se nos proporciona en una versión canónica.
Excelentes músicos, hermoso y apretado programa, dejen un mensaje para solucionar los problemas acústicos del próximo concierto allí lo antes posible, de lo contrario tendremos que cambiar de sede. En ocasiones habrá una situación similar a cuando vemos vídeos donde no se puede ajustar el audio debido a fuertes ecos en la habitación. Esto es algo que debe hacerse tarde o temprano.
About The Author
